包装装潢设计与模型设计是现代美术设计领域中的重要分支，它们不仅关乎产品的视觉吸引力，还直接影响用户体验和市场竞争力。在美术设计教与学丛书中，这两个主题被系统地整合，旨在为学习者提供从理论到实践的全面指导。

包装装潢设计强调通过色彩、图形和文字等元素，创造出能够吸引消费者眼球的包装方案。它不仅仅是美化产品，更是一种传达品牌理念和功能信息的手段。在教学中，丛书通常从基础设计原则入手，如对比、平衡和节奏，逐步深入到材料选择、环保包装趋势以及数字化设计工具的应用。学习者可以通过案例分析和实战练习，掌握如何将创意转化为市场化的包装设计。

模型设计则侧重于三维空间的构建，常用于产品原型、展示模型或概念验证中。它要求设计师具备扎实的空间想象力和技术实现能力，包括使用传统手工工具或现代3D打印技术。丛书在这一部分会介绍模型制作的步骤，从草图绘制到材料切割、组装和表面处理，帮助学习者理解如何将二维设计转化为可触摸的实体模型。例如，在包装设计中，模型常用于测试结构稳定性和视觉效果，确保设计在现实中可行。

包装装潢设计与模型设计相辅相成：前者注重外观美学，后者强调结构实现。在美术设计教与学丛书中，两者被结合教学，鼓励学习者培养整体思维。通过项目式学习，学生可以设计一个完整的包装方案，包括装潢效果图和实物模型，从而提升综合设计能力。

这套丛书为美术设计爱好者提供了宝贵的资源，帮助他们在包装装潢和模型设计领域打下坚实基础。无论是初学者还是进阶者，都能从中获得灵感与技能，推动创意设计向更高层次发展。